1．強(qiáng)音踏板（右踏板）：當(dāng)琴鍵彈下去時(shí)，槌子敲擊琴弦，發(fā)出聲音，強(qiáng)音踏板踩下去時(shí)，制音器離開琴弦，使所有的弦產(chǎn)生共震。

2．柔音踏板（左踏板）；三角琴的原理是一踩下左踏板，整個(gè)琴槌側(cè)面移動(dòng)位置，琴槌敲擊下去，只能敲到三根弦中的一根或二根這要根據(jù)踩下去的深淺決定減弱的幅度。立式鋼琴踩動(dòng)左踏板后，杠桿推動(dòng)琴槌的枕木，使枕木上的琴槌與弦之間的距離縮短。減小了琴槌擊弦的力度，從而使音量減弱，減弱的幅度也根據(jù)踩下去的深淺而決定。

3．保留音踏板（中踏板）：具有這種功能的鋼琴只有較好的大三角琴上才有。同我們使用立式琴上的中間踏板完全不同。它的原理同強(qiáng)音踏板相同，當(dāng)踏下中踏板時(shí)，使所要保留的音的制音器打開，也就可使這個(gè)音或這些音的音響延續(xù)下去。它可以和右、左踏板同時(shí)使用，各自完成自己的任務(wù)。

（二）踏板的使用

1．按踩下去的深淺分為全踏板、半踏板、三分之一踏板和四分之一踏板。在樂曲中要根據(jù)音樂的需要，依靠聽覺來調(diào)節(jié)和控制。一般情況是，力度記號(hào)f時(shí)，多用全踏板，力度記號(hào)P范圍時(shí)多用三分之一或四分之一踏板。力度記號(hào)為PP或P PP時(shí)多使用左踏板。此外恰當(dāng)?shù)氖褂锰ぐ?，也能豐富音色和變化。如有的作品要求輕柔的夢(mèng)幻的意境時(shí)，可用顫抖的右踏板。如果要求朦朧的效果可用淺右踏板，德彪西的《水中倒影》大量使用了這種踏板。

2．和音符同時(shí)起落的踏板，‘“直音”踏板，經(jīng)常用于強(qiáng)調(diào)節(jié)奏鮮明的音樂，如進(jìn)行曲、圓舞曲等。

3．連音踏板：又可稱為“切分”踏板，“音后”踏板 ，彈奏時(shí)用踏板抓住第一個(gè)和弦，彈奏下一個(gè)和弦時(shí)抬起踏板。當(dāng)手指繼續(xù)按住琴鍵時(shí)，重新踩下踏板，不要把前邊的和聲留在新?lián)Q的踏板中。這種踏板起連奏作用，加強(qiáng)和聲的連接和旋律的歌唱性。這是用得最多的一種，使用時(shí)特別要用耳朵傾聽。要干凈、清晰又要有連奏的效果。

4．連續(xù)急促的換踏板，這樣的踏板不可踩得過深，多用于連續(xù)八度連續(xù)和弦上，或音階、半音階的進(jìn)行中，要求既要保持音量，又要聲音清楚。

5．逐漸加深或逐漸減少的踏板，通過對(duì)踏板的深淺變化和速度變化更細(xì)微的控制音色和音量。

踩踏板時(shí)，首先腿和腳要放松，用腳尖踩大約踩上一寸左右，腳后跟要落地。為了動(dòng)作靈活不要整個(gè)腳掌去踩。換踏板時(shí)，則盡量應(yīng)使腳不離踏板。

踏板在不同時(shí)期的作品中使用方法不同。古典作品一般少用。巴赫的作品為保持作品中復(fù)調(diào)的清晰，各聲部線條的明快，踏板要用得極謹(jǐn)慎，準(zhǔn)確。否則不僅敖果適得其反，而且還破壞了巴赫的風(fēng)格。莫扎特作品中，旋律中使用了很多分解和弦，如果多用踏板，使旋律變成了一個(gè)和弦，破壞了原曲的意圖，莫扎持獨(dú)有的透明、晶瑩的音色則會(huì)由于踏板的過多使用而遭破壞。貝多芬的作品及浪漫派作家的作品踏板用得較多，印象派的作品踏板用得更多，而且多種多樣。

初學(xué)學(xué)生由于手腳的獨(dú)立能力還比較差，音樂修養(yǎng)也差，因此踏板使用要求遵照書上的標(biāo)記或教師給劃的標(biāo)記去踩，讓學(xué)生養(yǎng)成良好的踏板習(xí)慣，不可隨意亂踩。要強(qiáng)調(diào)用耳朵去聆聽聲音，踩出想像的音色，不能太糊。練踏板時(shí)要求學(xué)生把曲子練成熟之后，再加踏板，左手和踏板同時(shí)練習(xí)。初學(xué)兒童不要回避使用踏板，只要大量的練習(xí)，手腳才能獨(dú)立控制，因此只要腳能夠得著踏板時(shí)，就可以適當(dāng)練習(xí)踏板。一般來說踏板的變換往往是隨著和聲的變換而更換的。